對台灣的ACGN文化（動畫 、漫畫 、遊戲 和小說 ）愛好者來說，日本 出版集團角川 是個絕不會錯過的名字。《新世紀福音戰士》、《艾爾登法環》、《我推的孩子》⋯⋯，每部作品的年代與形式各異，但都以各自獨特的魅力在粉絲心底留下印記。角川是如何改編小說、漫畫成動畫？又要如何將台灣作品輸出至海外？《遠見》專訪株式会社KADOKAWA代表取締役社長夏野剛（Natsuno Takeshi）和台灣角川董事長岩崎剛人（Iwasaki Taketo），一探究竟。
自1945年創辦以來，角川（Kadokawa）從出版出發，透過業務拓展與收購，一路將觸角延伸至小說、漫畫、動畫、真人影劇與遊戲，也跨足網路服務和教育領域，成長為今日市值超過6000億日圓的巨型IP（Intellectual Property）帝國。
今年適逢進入台灣市場25週年，台灣角川也借勢宣布三支箭：持續發展小說影劇等多元內容、開拓輕小說訂閱制和商品等新事業、將台灣漫畫與小說等IP推向世界。這三支箭背後，有角川集團的核心策略「媒體組合」（media mix）支撐，也就是讓作品的表現形式變得多元，進而推進其影響力與價值。
不過，不管是輸出台灣作品，還是改編內容形式，都絕非易事。乘著希望出海的內容，未必能夠被異文化的觀眾理解；自平面的漫畫與小說轉進立體的動畫和影集，更時常有世界觀崩毀、精神背離原作的情形。
每種媒介、每個市場都有其獨特邏輯，角川要如何跨過形式和地域之間的深溝高壘？
小說、漫畫、動畫全都要，角川Media Mix戰略是什麼？
走進休息室、準備開始採訪，立刻就被擺放在展示櫃上的小說、漫畫與模型吸走目光。《涼宮春日的憂鬱》、《你的名字》、《約會大作戰》⋯⋯，若將角川歷年的作品集結成目錄，隨手一翻都是經典之作，累積近80年的IP數量非常可觀，在台灣也常引起轟動。例如《我推的孩子》今年已推出第二季，台灣粉絲就不少。
「就日本來說，角川一年會有6500部小說作品誕生、台灣也有超過1000部。」夏野剛隨口拋出兩個數字。這些源源不絕的新生內容，都是角川播下的種子；將原始作品改編成其他形式，延展IP影響力，則是角川收成之機。
無論是出版、動畫、遊戲還是商品，也不管是哪些題材與類型，角川集團在「統合報告書」裡的中期經營計畫當中強調，維持作品陣容多樣性，並且把熱門作品推向更廣泛的全球受眾，藉此「實現IP的大型化與長壽化」是其核心發展策略，改編更是其中的重中之重。
夏野剛表示，角川主要參考人氣與銷量，從作品池裡挑選約40部改編成動畫。「在選定的作品當中，也有一些我自己完全覺得不怎麼有趣的作品。」儘管如此，他們仍得到市場中特定客群的支持，才能夠如此暢銷，夏野剛表示，做出選擇的不是作為主管的「我們」，而是市場。（*註：統合報告書近似於台灣的永續發展報告書，但會納入更多財務資訊及公司策略方向。）
旗下業務全包，有維持原作精神的先天優勢
就改編作品的成功關鍵來說，他認為形式差異並不是最大挑戰，困難的反而是維持原作的一致性。「（改編）絕對不可以扭曲原作的形象與基本概念。不同公司製作的時候，就會有點『動畫怎麼跟原作有點不一樣』的感覺。」
在日本經濟產業省擔任內容知識產權項目負責人、娛樂社會學家中山淳雄（Nakayama Atsuo）向《遠見》解釋，實踐「媒體組合」策略的難處在於，IP不同載體背後的參與者，都來自不同產業，例如商品經銷商、遊戲開發商，「他們並不總是習慣這個（形式變換）過程，使得協調變得困難。」
對比之下，角川旗下擁有包含出版與動畫在內的部門與子公司，相較僅經營單一業務的企業，夏野剛認為這正是其優勢所在。因為公司核心人員出面主導，讓不同部門能夠通力合作，「我們可以做到一部（動畫）作品新一季開始的時候，同步把漫畫推到書店通路裡，或者是導入遊戲之中。」
仔細審視「媒體組合」核心，在改變媒介以外，IP的終身價值也不容忽略。舉例來說，今年11月和12月，角川陸續在台發行《灼眼的夏娜》與《涼宮春日》系列新作，兩部輕小說首次出版距今皆已超過20年，但續作或者外傳推出時，仍能激起水花。
夏野剛表示，就某些年紀較長的IP來說，也許新觀眾沒看過輕小說與動畫，但收看動畫與劇場版以後有可能回頭翻閱原作，或者走上相反的收視路徑，這也是「媒體組合」的策略特點之一，「分時間差導入不同Media Mix的作品，是一個重要作法。」
日本角川社長談niconico：檢討復活台灣版當中
擴大內容的形式與長期價值之外，角川的事業版圖也橫跨至通路端，以台灣而言，就有以輕小說為主的連載平台KadoKado，以及面向二次元文化愛好者的電子書平台BOOKWALKER。此外，上個月台灣角川也宣布開闢精品抽抽樂（即一番賞）新服務，並預期推出大眾喜愛的IP商品。
負責台灣業務的岩崎剛人認為，提供不同通路讓消費者能夠自行選擇，彼此之間並非競爭關係，「讀者看完（付費連載）的輕小說以後，如果還有興趣能上電子書商城，想收藏還能購買實體書。」
因為角川剛釋出訂閱制輕小說服務的消息，對台灣讀者來說，很容易聯想到付費動畫甚至漫畫業務，例如已經推出付費動畫平台的巴哈姆特。事實上，去年巴哈姆特共同創辦人暨副執行長陳建仁接受《遠見》專訪時，便曾談過正版漫畫訂閱制的挑戰。
雖然漫畫與動畫都是角川的戰場，但岩崎剛人表示KadoKado平台不會分心，「會專注在自有IP、連載我們市場上的輕小說，」在他眼中，漫畫與動畫都是「另外一條線」，至少現在的看法是如此。
其實，講到角川時，人們也會想到被角川收購、孕育無數ACG作品的影音平台niconico（ニコニコ），雖然曾蔚為風潮，但因為營運方向以及競品的蓬勃發展之下，已成為相對小眾的平台，營收和會員數都在下降。
聽到針對niconico營運的提問，夏野剛主動表示，正在檢討復活台灣版niconico的可能性。他解釋隨著新科技出現，轉機也可能發生，「如何讓niconico重返榮耀？我認為全球化的角度是很重要的，希望能夠從台灣開始。」
因為採訪現場包括記者在內，對於這個消息同表激動，夏野剛露出開懷笑容。他也不忘透過翻譯強調，重啟台版服務還處於研究階段而已。雖說如此，小小的休息室裡已經充滿了快活的空氣。
推台灣內容賣版權、改編影集，好IP無國界之分
著力拓展內容與業務範圍以外，角川同時間還要發掘好內容，再帶著他們一起出海。「現在大約還是有99%（作品）是從日本推向世界，希望未來會有20%至30%是從世界推向世界。」
夏野剛解釋，日本有1.2億人、泰國有7千萬人，台灣也有2千多萬人，從更大的基礎中能夠尋求到更好的作品。「IP應該是沒有國籍的，」他如此斷言。
那麼，輸出台灣IP要怎麼做？岩崎剛人分享，同樣在「媒體組合」的架構下進行。除了角川把台灣小說與漫畫授權到不同國家、與日本合作培養台灣漫畫編輯與作品以外，也在開展影劇授權，甚至親自參與製作影劇作品。例如，角川已經公告，將擔任百合（Girl's Love）輕小說《她的唇，她的吻》改編影集的出品與監製，預計在2026年發行。
去年10月，文策院曾和台灣角川簽署合作意向書（MOU），今年也與日本角川合製漫畫，期待讓台漫進入國際市場。文策院董事長蔡嘉駿指出，就與台灣角川的合作而言，重點在於影視化台灣內容，或者是採用在地影視團隊，「跟台灣角川成為在IP經營跟出版影視相關的重要夥伴。」
當然，若想成功輸出，銷量同樣是重點。岩崎剛人直白表示，如果在台灣的業績就不好，想要推廣海外，可能還是不會成功。只有在台灣取得一定成績之後，才比較有機會得到海外出版社的青睞。
索尼 收購角川備受關注，專家：併購不常見
若要說近期角川最受關注的議題，必定是業務橫跨硬體、網路通訊和娛樂內容的綜合集團索尼（SONY）有著收購角川的意向，希望將角川的IP納入麾下，充實其本就強勁的遊戲業務。角川已經出面證實，的確有收到索尼提出的初步收購意向書。
不針對個案評論，單就以日本娛樂產業的企業經營來說，中山淳雄認為，日本傾向共享模式，偏好合作而非直接併購。「併購確實會發生，但它們並不常見，而且發生得比較緩慢。」
以迪士尼為例，這家娛樂產業龍頭的市值超過2000億美元，相較於角川在垂直整合和IP控制上都更為深入。雖然角川也積極追尋外部合作，同時收購動畫工作室、遊戲開發商，但遠遠無法和迪士尼收購皮克斯、漫威和21世紀福斯的作法相提並論。
中山淳雄解釋，日本非常重視尊重原創作者和每家公司的獨特文化，「角川集團和多玩國（niconico母公司）儘管都在同一個集團旗下，但仍然是獨立的實體，他們更願意保留公司各自的個體特徵。」
不管索尼最終是否成功收購角川，可以預期的是，雙方將會漸進整合，不會一夜之間便徹底改變。
過去80年來，角川如同辛勤勞動的農夫，耕耘出一部又一部陪伴人們成長的優質作品。如今，他們已經掌握了收成之道，將荒地開墾成為豐饒的良田。
未來能否進一步發掘更多沃土，甚至與外部企業攜手合作，突破日本產業的傳統框架，打造出前所未見的內容巨擘？所有ACGN的愛好者們都翹首以待，期待品嚐角川栽種的果實，究竟有多甜。
（本文出自2024.12.19《遠見》網站，未經同意禁止轉載。）
